每个画画人心中都有一批将Ta拉入坑的画家爱豆，为他们的画所折服，每个人对画作的理解可能都大相径庭，一千个读者有一千个哈姆雷特。今天，【非正式谈“画”】首期正式上线！

【非正式谈“画”】意在让我们同艺术爱好者在时间和空间上能够更好的交流，将艺术的魅力展现给大家～后期我们将不断更新，欢迎大家持续关注！也期待更多优秀的小伙伴们踊跃投稿～

画家介绍：

爱德华·蒙克照片

爱德华·蒙克(Edvard Munch)是一位挪威裔的表现主义画家。

他最著名的作品《呐喊》已经成为世界艺术最具标志性的画之一。

在20世纪后期，他在德国表现主义中发挥了重要作用;在他创作的许多作品中都能体现他强烈的精神痛苦。

他的画专注于绘画对象的内部，而不仅是眼睛所能看到的。他所作的艺术反映了他的情感，而不是以现实主义和印象派所体现的客观的方式来表现自然世界。

爱德华·蒙克1863年出生于挪威。

1868年，爱德华·蒙克出生几年后，他的母亲死于肺结核，14岁时姐姐索菲也死于同样的疾病。蒙克幼时在冬天常生病，不能上学。为了打发时间，蒙克每天就画画。他的生活是动荡不安的，这一点也体现在他的画作中。

他由父亲抚养长大。爱德华的父亲在他母亲去世后也患有精神疾病，并且也是一个宗教狂热分子，他会给爱德华和他的姐妹们读鬼故事。生动的恐怖故事，加上他的健康状况不佳，年轻的蒙克被噩梦和偏执的死亡幻象所困扰，他后来把这些都融入了他的艺术作品中。

蒙克在之后经常描写母亲与姐姐在病床上的模样，不停的试图重新记忆那个场景。

The Sick Child

生病的孩子

1885 – 1886

By the Deathbed

临终床边

1893

Death in the sickroom

病房中的死亡

1893

The Dead Mother

死去的母亲

1899 – 1900

By the Deathbed

临终床边

1915

他的早期作品受到了很多批评，他的父亲也斥责他的作品，但还是继续给他提供生活费。后来，由于对蒙克的画不满意，他销毁了蒙克的一幅裸体画，并拒绝给他更多的钱来购买他的艺术用品。

蒙克的生活浑浑噩噩，他用酗酒和打架来消遣生活。1889年父亲去世后，蒙克十分贫困。

这种情况，再加上另一个兄弟和蒙克最喜欢的姐姐苏菲在1877年去世了，妹妹在小时候就被诊断出患有精神病，在五个兄弟姐妹中，只有兄弟安德烈结过婚，但婚后不过数月也过世了。蒙克觉得身边的人都死了，于是萌生了自杀的念头。他经常拒绝出售自己的画，称它们为自己的孩子，所以会创作它们的复制品来出售。

到19世纪90年代，他的画在评论界的接受度有所提高，他的展览的出席人数也有所增加，尽管人们对他的评论依然不是很好。

1885年，爱德华·蒙克前往巴黎，深受印象派画家克劳德·莫奈、爱德华·马奈、后印象派画家文森特·梵高、保罗·塞尚和保罗·高更的影响。

Street Lafayette

拉斐特街道

1891

然而蒙克很快发现印象派已经无法满足他，“印象主义已不能让我酣畅地表达，我必须寻求表现内心的感受、表现触动我灵魂的东西。”

在此时，他创作了他生命中最具标志性的画作。

The Scream

呐喊

1893

其实《呐喊》这幅画，蒙克共创作了五次，画中的这座桥位于挪威奥斯陆市东南部，附近有屠宰场，还有一所精神病院，蒙克的妹妹就因精神分裂症被关在那里。

 他在其中一版的作品底部写下了一段话——我听到一声刺耳的尖叫，正穿破自然——那是困扰他许久的声音，也是这幅画原来的名字：大自然的尖叫。

以同样的背景创作的画并非《呐喊》这一幅，可能蒙克经常站在这幅画的桥上，在妹妹所处的精神病院外远远的眺望着，静静的与她共处。

Despair

绝望

1892

Anxiety

焦虑

1894

他说：“我不会再画男人阅读、女人织毛衣的室内场景。我只将会描绘呼吸着、体验着、痛苦着和爱着的活生生的人。”

The Voice

声音

1893

The Voice

声音

1896

Ashes

灰烬

1894

Eye in Eye

对视

1894

Vampire

吸血鬼

1895

Separation

分离

1896

Kiss

亲吻

1897

在这期间，蒙克创作了许多一对男女形象的画作，这或许是蒙克对爱情的向往，或许是由于父亲和兄弟姐妹至亲的死亡，对于温暖家庭的渴望，他不断创作出他心中亲密的恋人。

在一些画作中，人物的形象并不是传统意义上的美丽，但是却有一种神秘的魅力，这些画作就像是一首首生动的情诗。

1898年，他与想结婚的图拉·拉森开始交往。可能是由于失败的感情经历，也可能是痛苦的家庭环境，蒙克对婚姻的恐惧不亚于对性关系的恐惧，一年后他逃离了图拉。

在后来一次尝试和解中，发生了一场争吵，一支枪走火了，打伤了蒙克的两根手指，也断送了蒙克心中对婚姻的一丝期望，蒙克一生未婚。

1908年，蒙克与现实决裂，他看到了幻觉和受迫害的痛苦感觉，仿佛他处在精神错乱的边缘。他开始接受治疗，稳定了他的性格。

于是，他开始了人生中经济上和事业上更成功的阶段，在这时，他得到了许多佣金，能够很好地供养他的家庭。在他生命的最后20年里，他相对孤立的在他众多的庄园之一作画。

从1892年到1908年，蒙克大部分时间在巴黎和柏林两地奔波;1909年，他决定回到家乡，回到挪威。

在此期间,大部分的作品表现了爱德华•蒙克对大自然的兴趣,添加了更多的色彩,比大多数之前的他的作品更显开朗。早期作品的悲观主义倾向,黑暗和阴郁的风格，已经褪去不少。

从这一时期起，直到爱德华·蒙克去世，他一直留在挪威。从这一时期开始创作的许多作品，似乎都采用了他1909年回国后所采用的类似的活泼的创作方法。

Train smoke

火车的烟

1900

The yellow log

黄色的原木

1912

爱德华·蒙克于1944年在家乡的一个小镇上去世。在他死后，他所创作的作品没有送给家人，而是捐给了挪威政府，并被陈列在博物馆、展览和挪威各地的公共建筑中。共捐赠了15400幅版画，4500幅绘画和水彩画，爱德华·蒙克创作的6件雕塑作品。

由于爱德华·蒙克创作的所有这些作品都被捐赠给了挪威政府，挪威决定建造蒙克艺术博物馆。这是为了纪念他的作品、他的一生，以及他在将他的作品赠给政府时所表现出的慷慨，这样他的作品就可以被大众欣赏，而不是被家人锁起来。

或许我们可以从蒙克不同时期的自画像窥见蒙克一生的历程。

Self-Portrait

自画像

1881 – 1882

Self-Portrait

自画像

1886

Self-Portrait Beneath Woman's Mask

在女人面具下的自画像

1891 – 1892

Self-Portrait in Hell

在地狱中的自画像

1903

Self-Portrait with Hand under Cheek

手放在脸颊下的自画像

1911

Self-Portrait at Ekely

在艾克利的自画像

1926

本期谈画人：

陈清颖

西安美术学院油画系2019级本科在读

喜欢油画，喜欢猫，也喜欢画猫。